-YWIES Guangzhou-

广州耀华国际教育学校

2025届毕业班专访

艺术方向毕业生访谈  

 

  艺术之路永无止境，唯有热爱，可抵岁月漫长。

在耀华国际学校，有这样一群追光者，他们带着独特的艺术语言，在创作中突破边界，在探索中寻找自我。他们用才华与热忱，绘就了令人赞叹的青春答卷。

今天，让我们一同走进他们的艺术世界，聆听梦想拔节生长的声音。

 

01

王美仪 Sandy

十年，蜕变、成长、重塑……

推开耀华美术教室的大门，颜料的芬芳与艺术的气息扑面而来。这里，是耀华艺术的摇篮，也是Sandy梦开始的地方。

 

“今天是我在耀华学习的第3904天。”当Sandy说出这句话时，语气中满是感慨与眷恋。作为广州耀华的创校生，十年有余的时光，Sandy超过一半的生命都浸润在艺术的氤氲气息里。

 

回想起初入耀华时，她还是那个羞涩腼腆，不善表达的内向女孩。可如今，戏剧舞台上自信演绎角色的身影，学生会活动中积极组织的模样，都见证着她惊人的蜕变。

 

“艺术教室就像我的第二个家，这里给予我安全感，让我逐渐找到了归属感，也收获了面对世界的勇气。”

 

4年前，初次与艺术结缘的Sandy，满心都是新奇与敬畏。美术教室里精美的画作，颜料罐里斑斓的色彩，都像有魔力一般，吸引着她去探寻。

 

在晨晨老师的指导下，Sandy开始系统地学习绘画。从基础的线条练习到复杂的色彩搭配，从临摹经典作品到尝试独立创作，她在画架间一点点摸索，一点点成长。

 

艺术之路的艰难，远不止技法的突破，更是一场与自我、现实博弈的持久战。

 

在专业的选择上，Sandy也曾陷入迷茫与纠结。“我希望所有事情都能按照计划进行，这种性格让我在纯艺和插画专业之间反复权衡，耗费了大量时间。”

 

Sandy坦言，最终选择纯艺，并非源于一开始就笃定的热爱，而是基于现实的“择优选择”。

 

*戏剧舞台上的Sandy*

 

一直以来，对待艺术，她像是对待一门严谨的学科，追求精准的线条、无误的笔触，但过度依赖参考图的创作模式，也让她在抽象艺术领域举步维艰。

 

“我的作品总是很紧绷，缺乏那种自由松弛的感觉，我好像一直在按照某种公式创作，很少去探寻自己真正的风格和创作意图。”这种迷茫曾让她一度陷入创作低谷，甚至开始怀疑自己是否适合走艺术这条路。

 

在那段纠结与彷徨的日子里，晨晨老师的鼓励与支持，犹如一盏明灯，照亮了迷茫的前路。“没有什么可以否定你多年学习的成果，只要你足够努力，就一定能获得最后的成果”，这句话不仅是肯定，更是力量，让她在徘徊中找回坚定。

 

Sandy开始意识到，一味地纠结并不能解决问题，唯有勇敢尝试，才能找到答案。

 

“纯艺对我来说，是一次深入的自我解剖，是探索自己内心世界的旅程。”她的眼神变得坚定而明亮，“在探讨感兴趣的话题、挖掘内心真实想法的过程中，我或许就能找到自己真正想要追寻的方向。”

 

从“纠结彷徨”到“自我重塑”。如今，手握多所名校offer的Sandy，早已学会了直面内心最真实的“本我”。或许，未来的道路还会充满未知，但她，早已学会了与困难共处。毕竟，那些在画室里流过的泪、熬过的夜，都已成为她生命中最珍贵的勋章。

 

02

罗曼嘉 Manjia

在色彩与光影中，勾勒破茧成蝶的逐梦之路

当收到罗德岛艺术设计学院录取通知的那一刻，曼嘉才真切意识到，艺术之路没有捷径，但只要心怀热爱，坚定目标，终能抵达理想的彼岸。

 

时间回溯到七年前，六年级的曼嘉踏入耀华的美术教室，邂逅了晨晨老师，也开启了与艺术的奇妙缘分。

 

初中阶段的美术学习，于曼嘉而言，是天马行空的创意天地，是自由挥洒的快乐源泉，却从未与未来的升学方向产生联结。“那时的我，对未来毫无头绪，从未想过美术会成为我人生的重要选择。”

 

进入IG阶段，曼嘉遭遇了艺术学习的第一道难关——水彩课程。“水彩与初中接触的干性媒介截然不同，颜料水分的把控、色彩的调配，每一步都充满挑战。”回忆起那段时光，曼嘉坦言自己常常在课堂上因挫败而眼眶泛红。然而，越是艰难，她对美术的热爱就愈发浓烈。

 

IG考试结束后，曼嘉陷入了双重困境。一方面，晨晨老师可能不再教授Alevel课程的消息让她难过不已；另一方面，A Level美术课程的高压让她濒临崩溃。“那段时间，我无数次想要放弃，甚至想过转去学烘焙。”曼嘉自嘲地笑道，“但每当我想要退缩，晨晨老师总会及时出现，给予我鼓励与支持。

 

凭借这份信念，曼嘉咬牙完成了AS作品集。这段经历也成为了她创作能力的“分水岭”，“后来做申请作品集时，反而觉得轻松了许多。原来每一次‘熬过去’，都是在为未来蓄力。”

 

为了兼顾学业与艺术创作，曼嘉将时间利用到极致。课间、午休，甚至放学后的碎片时间，都成了她的“创作战场”。对于学习美术的艰辛，曼嘉也曾与朋友调侃：“学美术的时间若花在其他学科，早拿A+了！”但玩笑的背后，是对艺术难以割舍的热爱。

*曼嘉在学习制作版画*

 

在艺术学子的精神图谱里，进入世界顶级艺术学府深造，是心中最炽热的向往，曼嘉也不例外。

 

选择ED申请罗德岛艺术设计学院，对曼嘉而言，是一场“孤注一掷的豪赌”，意味着必须破釜沉舟。

 

与常规申请不同，ED绑定承诺，一旦录取就必须入学，这让申请的压力指数倍增。除此之外，更大的挑战在于，ED申请的截止日期更早，留给她准备作品集和文书的时间被压缩到极致，每一个细节都成了决定成败的关键。

 

为了打磨出最满意的作品集，曼嘉几乎将自己“钉”在了画室。“那段时间，我每天只睡四五个小时，睁眼就是构思作品，闭眼脑海里还在复盘细节。”这个过程充满了艰辛与自我怀疑。“我常常觉得自己的作品糟糕透顶，甚至一度濒临崩溃。但神奇的是，当作品完成几个月后再回头审视，会发现其实并没有想象中那么差，进步还是蛮明显的。”

 

如今，成功被罗德岛艺术设计学院录取的曼嘉，对未来充满期待，却也保持着清醒与从容。回顾七年艺术求学路，这位开朗果敢的女孩，用坚持和韧劲诠释了：所谓天赋，不过是日复一日的死磕；而真正的热爱，正是在无数次想放弃的瞬间，依然选择紧握画笔。

 

03

蔡若熙 Candice

叛逆底色下，“不被定义”的艺术人生

 

如果追寻艺术的旅途，是一场没有终点的航行，那Candice便是那个不按航线行驶的船长。艺术于她而言，是自由的翅膀，是成长的态度，更是与世界对话的独特语言。

 

Candice身上有着一股令人瞩目的独特气质，她追崇个性释放与思想自由，始终坚持做真实的自己。正是这份对自我的坚持与热爱，让她在艺术的道路上走出了属于自己的精彩轨迹。

 

Candice与艺术的缘分始于8年级。那时，艺术只是她课余生活中一抹绚丽的色彩，是纯粹出于热爱的兴趣探索。随着学习的深入，她逐渐对纯艺产生了浓厚的兴趣。

 

在她来看，纯艺是所有艺术形式的根基，只有触摸到艺术最纯粹的肌理，才能生长出独一无二的表达。于是，她毅然选择了在纯艺领域深耕。

 

艺术是纯粹的，不被定义的。于Candice而言，这份独特性，更被赋予了不一样的意义。

 

“艺术，是我与世界建立联结的秘密通道。”Candice用“自由、成长、连接”三个关键词，诠释着她与艺术的羁绊。在她看来，艺术是自由的宣言，可以让人不受束缚地展现内心世界。同时，艺术也是一座桥梁，让人与人、人与世界，建立起独特的情感连接。

 

毕业临近，回想起在耀华学习的日子，晨晨老师是一位不得不提的重要人物。有趣的是，两人性格截然不同，常常因为艺术理念的分歧而发生争执。“我们可能是最‘相爱相杀’的师生组合了。”Candice笑着说道。尽管性格相冲，Candice却十分感激晨晨老师在艺术上给予的引导。“是她让我在迷茫时找到方向，在遇到瓶颈时突破自我。那些争吵的过程，其实也是我不断成长的过程。”

 

谈及为何选择帕森斯设计学院，Candice眼中闪烁着兴奋的光芒，在她看来，帕森斯不仅是学术殿堂，更是梦想的试炼场。“在纽约，我可以轻松接触到各类艺术展览、时尚活动，积累丰富的人脉资源，甚至有机会举办自己的个展。这里的每一处角落，都可能成为我灵感的源泉。”Candice满怀憧憬地描绘着未来。

 

站在人生的新起点，Candice即将开启全新的艺术之旅。她期待着能在服装设计领域深耕探索，渴望用天马行空的创意与大胆独特的设计，打破传统桎梏。这个始终追寻本心、率真随性的女孩，正怀揣着对艺术的炽热赤诚，无畏风浪，向着梦想彼岸奋勇前行。

 

04

郝晨 Hansen

冲破迷雾，驶向热爱

 

从握着玩具车才能好好吃饭的孩童，到收获顶级设计学院录取通知书的准设计师，Hansen郝晨的成长轨迹里，始终回响着汽车引擎的轰鸣与画笔游走的沙沙声。漫漫逐梦之旅，Hansen用一场与叛逆的和解、与热爱的重逢，重塑了独属于自己的设计人生。

 

从小，Hansen便展现出了对多元爱好的热情。打鼓、羽毛球，都曾是与他并肩作战的“战友”。然而七年级时，突如其来的腿部伤病，使他被迫告别了运动赛场。彼时的他，如同被抽走翅膀的飞鸟，自信心跌入谷底。

 

然而，命运的齿轮却在此埋下伏笔——当运动的锋芒暂时收敛，艺术的星火正在等待燎原……

 

Hansen与汽车结缘，可以追溯到幼年时期。那时，玩具车是他对抗挑食的“秘密武器”，随着年龄的增长，他对汽车的兴趣逐渐深入到核心构造与外观设计。“小时候对引擎之类的功能很感兴趣，但后来发现数理化学得不太好。不过，我却在汽车外观设计中找到了新的方向。”Hansen笑着说。

 

近年来，新能源汽车蓬勃发展，各大车企纷纷推出创新的概念车，这让Hansen看到了无限可能。他敏锐地察觉到，汽车外观设计尤其是概念设计领域，是一片充满机遇的蓝海。

 

不同于工程领域对精密计算的严苛要求，Hansen更渴望在自由的创意空间里，将天马行空的想法变成震撼人心的设计作品。在他眼中，汽车不仅是代步工具，更是能提供情绪价值的“移动艺术”。

*宿舍年终晚会上表演架子鼓的Hansen*

 

然而，成长之路并非一路坦途。曾经，Hansen也深陷迷茫与挣扎。

 

2017年，他从公立学校转入广州耀华，开启了全新的学习篇章。作为零基础学美术的“慢热型”选手，初期学习的吃力让他倍感压力，甚至一度失去学习的动力，陷入叛逆、摆烂的状态。

 

直到有一天，他看到身边同学为梦想全力以赴的模样，那些深夜亮着的台灯、堆满桌面的画稿，犹如一记重锤狠狠敲醒了他。“我突然想起小时候握着玩具车的纯粹快乐，还有那份想成为汽车设计师的初心。”

 

于是，他开始反思、复盘、重振信心……

 

回归美术教室的他，开始主动规划时间，白天泡在画室反复打磨线条，夜晚研究经典汽车设计案例。从素描基础到3D建模，从色彩搭配到材质选择，每一个环节都倾注全力。曾经叛逆的少年，蜕变成了为梦想日夜拼搏的追光者。

 

从遭遇挫折时的迷茫，到重新振作后的坚定前行，Hansen用自己的故事诠释了热爱与坚持的力量。相信在未来的汽车设计领域，他定能凭借这份热爱，驾驶着梦想之车，驶向无限可能的远方。

 

05

梁柏焘 Michael

打破桎梏，弯道超车，用热爱解锁无限可能

 

初见Michael，便能感受到他身上沉稳的气质与独特的艺术气息。谈及兴趣爱好，他如数家珍。打篮球、看电影、摄影，都是他生活中不可或缺的部分。这些爱好不仅是他放松身心的方式，也为他的设计创作积累了丰富的灵感素材。

 

Michael选择交互设计专业并非偶然。在耀华接触美术科目后，他便被这个工业设计领域深深吸引。“这个专业能让我把脑海中的创意点子转化为实用的设计作品，太有意义了。”

 

在他看来，兴趣是最好的老师，选择适合自己且感兴趣的专业，是保持学习动力的关键。

 

然而，求学之路并非一帆风顺。由于是中途转入耀华，Michael缺失了两年基础性绘画与作品集训练。直接进入A Level阶段学习，他面临着巨大的挑战，需要在短时间内掌握大量技法、媒介的运用。但他没有退缩，而是凭借着对设计的热爱，努力追赶。

 

在制作大学申请作品集时，创新想法成为了他最大的瓶颈。“老师只能提供建议和参考，真正的创意还得靠自己挖掘。”他坦言，如今市面上的产品和设计太多了，构思出一个能对应具体需求的装置，并不是件容易的事。为了突破这一困境，他花费了大量时间进行思考和调研，不断推翻重来，反复打磨。当灵感乍现，想法逐步成型，并最终将产品制作出来时，那种成就感是无法用言语形容的。

 

Michael的近期作品，是一款结合自身兴趣爱好设计的“鬼屋和密室”。他从小热爱恐怖电影，也热衷于密室逃脱游戏，深知这些新兴娱乐方式在释放压力方面的独特魅力。但同时，他也发现了传统密室逃脱存在组人难、花费高、耗时久的问题。于是，他萌生了设计一款便捷式家庭密室的想法。虽然受限于能力，作品未能完全达到预期，但这次尝试是他将兴趣与专业结合的勇敢探索，也为他积累了宝贵的经验。

 

对于未来，Michael有着清晰的规划。在本科阶段，他将专注于交互设计专业学习。硕士阶段，他计划攻读摄影专业，将艺术与设计融会贯通，进一步提升自己的综合能力。

 

从毫无专业根基的跨界新人，到成功逆袭“上岸”设计名校。Michael在艺术创作的道路上勇于探索、不断突破。期待在未来，他能在设计领域绽放属于自己的光彩。