-YWIES Guangzhou-

幼教部生成课程之——

艺术家学习之旅

 

Artist

课程源起

月初的假期结束后，孩子们开心地与老师及同伴分享假期生活，有出游的照片，有绘画，也有小朋友通过写作来表达自己。

 

Lauren骄傲地展示了她和家人一起完成的梵高《星夜》千片拼图，正好艺术区里有一本介绍著名艺术家的书，一轮关于《星夜》以及梵高生平和创作的讨论就这样在教室里面热烈地展开了！

 

而老师则决定借用这个绝佳的机会，带领孩子们进行一场小小艺术家的冒险，“玩转”大师们的世界！

 

01

孩子如何通过让思维可见的方式--“观察、思考、探索”来进行思考/学习？

"观察"——孩子们通过识别和描述《星夜》中的各种元素（如漩涡状的天空、明亮的星星和下方的小村庄）提升了观察能力。这种对细节的关注为深入理解奠定了基础。

 

"思考"——孩子们通过解读所见画面来发展批判性思维和推理能力，思考诸如"梵高为何用如此动感的方式描绘天空"或"这幅画可能传递什么情感"等问题。

 

 

"探索"——学生们通过对艺术作品提出开放式问题来培养好奇心，例如思考梵高创作时的心境，或是为何某些元素特别突出。通过这个学习流程，学生们培养了探究意识，并激发了更广泛探索艺术的动力。

 

 

02

从欣赏到创作：孩子们如何体验艺术家的视角？

为了拓展孩子们进一步探索梵高艺术的机会，我们从图书馆带来了与梵高相关的书籍，并展示了“观察、思考、探索”海报以提供更多灵感。同时设立了一个以梵高著名作品《向日葵》为主题的创作站，将画作放置在画架上，并提供了油画颜料，邀请孩子们以他的风格和技巧进行创意表达。

 

03

当艺术遇上工程：达·芬奇如何激发孩子的创造力？

艺术创作的方式是多元的，艺术家的身份也有可能很多元！除了通过笔和颜料进行创作，我们还引入了达·芬奇的介绍，期望孩子们能从达·芬奇非凡的发明中汲取灵感。果然，孩子们对他的创造充满好奇，古代带刀战车、桥梁还有飞行器，这些神奇的发明激励他们化身为小小发明家，使用冰棒棍、纸张、橡皮筋等任何他们能想到的材料，设计和建造属于自己的作品。这项动手实践的活动不仅激发了他们的创造力和好奇心，还引入了基础的工程学原理。

 

 

04

创作的多样性：孩子们的艺术家投票活动

在介绍更多艺术家之前，我们在班级进行了一次调查活动，孩子们在六位艺术家中进行投票，选择自己最想了解的艺术家。投票结束后，大家将一起班级里研究和探索得票最高的艺术家，当然我们也鼓励孩子们选择自己感兴趣的艺术家，在家里与家长一起深入学习。这种方式既尊重了孩子们的选择，也让家长参与和支持他们的探索。通过这次投票活动，孩子们学会了表达兴趣、接触数据收集和整理的概念，并理解了“多”与“少”的区别。

 

 

05

如何和孩子讨论“美”：米开朗基罗雕塑中的细节观察

在投票活动中，米开朗基罗以压倒性的票数成为了继梵高之后最受欢迎的艺术家！老师为孩子们介绍了文艺复兴时期著名艺术家米开朗基罗的生平及其代表作，小朋友们也对米开朗基罗的经典雕塑《大卫》表现出浓厚的兴趣，并提出了许多充满好奇心的问题。

 

 

随后，孩子们观察了米开朗基罗的另一幅杰作《最后的审判》，并基于自己的观察展开了丰富的想象与讨论。这次活动不仅帮助孩子们了解艺术大师的成就，还激发了他们的观察力、思考力和创造力，培养了他们在艺术欣赏中的审美能力和探索精神。

 

 

06

艺术不仅是画画：用不同大师的故事拓展孩子视野

接触了梵高、达芬奇、米开朗基罗三个风格迥异的艺术家，孩子们发现了“艺术”并不只是画画，艺术家们利用不同的媒介和方式进行创作和表达。在此发现下，我们又引入了更多艺术家以及他们的创作风格——如印象派的莫奈、立体主义的毕加索，还有蒙克对情感的深刻表达，以及卡罗即使在医院也坚持画画的坚韧精神。

 

 

这些艺术家的创作风格和人生经历激励着孩子们，让他们认识到艺术不仅是一种表达方式，更是面对生活挑战时的一种勇气和坚持。通过这些学习，孩子们拓宽了视野，增强了对不同艺术形式的理解和欣赏。

 

07

学习共同体：一起玩艺术

孩子们有幸参加了由小学部美术教师Jackson先生指导的艺术课。通过一个趣味互动——掷骰子随机确定肖像的五官特征，孩子们创作了属于自己的立体主义风格肖像画。这种实践式体验让他们以生动有趣的方式探索了毕加索开创性的艺术手法。

 

 

我们还特别邀请Jackson先生来到教室，参观孩子们对艺术大师及其杰作的学习成果。他对孩子们展现出的深厚艺术素养印象深刻。为了进一步激发孩子们的创造力，Jackson先生带来了以毕加索风格为灵感的纸板肖像画，这些作品为孩子们的艺术探索和创作提供了绝佳的示范。

 

 

08

文化认同的契机：当孩子主动问“为什么没有中国艺术家？”

在一次圆圈活动中，Ms. Heloisa向孩子们介绍莫奈时，Tim突然提问：“为什么不介绍中国的艺术家呢？”——这个看似简单的问题，瞬间点燃了全班对中国艺术的兴趣。我们抓住这个珍贵的教育契机，带孩子们走进徐悲鸿笔下的奔马、齐白石水墨下的虾趣。他们发现：原来艺术大师的成就背后，是数十年如一日的坚持。

 

 

09

多感官体验帮助孩子理解超现实主义

孩子们用芝士来模拟钟面，用葡萄干作为刻度标记，并用长条饼干搭建时针和分针。通过微波加热，让芝士逐渐软化，再现达利画作中流动的时钟意象。在完成创作后，孩子们品尝了自己的作品，从眼睛到舌尖，完成了一次荒诞又美味的艺术闭环。这种多感官的创作方式不仅帮助孩子们更好地理解时间的概念，还让他们接触到超现实主义艺术，将其转化为生活中可触摸的元素。

 

 

10

分享艺术，共同探索

在两周的艺术探索后，孩子们迫不及待地想要和家长们探讨艺术创作的魅力。于是我们和孩子一起制作了展板，把整个学习过程和孩子们的各种创作与家长一起进行了分享，并且一同到广州艺术博物馆参观《揭秘达芬奇——跨时空科技与艺术重现》的展览。孩子们带着满满的好奇走进艺术馆，沉浸在横跨艺术、科技的盛宴中流连忘返。

 

 

艺术是种子，落在童心里会长出整个宇宙。相信在这一趟旅程中，孩子们不仅找到了解密大师作品的密码，更刻下了属于自己的创作基因。

 

每一次”生成课程“的探索和学习，都是孩子们成长路上的宝贵经历。广州耀华诚挚邀请有意向的幼儿家庭来到学校，一起探索孩子们的发展之路！